當自己的父親決議在 48 小時後拔除生命維持器，離家多年的兒子將會作何反應？在父親面前強硬而不肯示弱的兒子，其背後所帶著得自卑與愧疚又該如何在這 48 小時內得到抒發？

《最後晚安曲》便是透過這樣的家庭與家人間的對話、爭執、爆發、卸防，來呈現現代家人間常見的問題，導演試著透過生離死別的人生難題，以沉穩的步調帶給觀眾深刻的共鳴與感觸。

《最後晚安曲》劇情描述與家人長期疏遠的失意音樂人強納森（蓋瑞特荷德倫 飾）接到消息，久病的父親決定在四十八小時內拔除生命維持器，並希望他與在紐約的家人一同見證這件事。

難得團聚，強納森做的第一件事卻是與執意進行安樂死的父親及大力反對的妹妹發生爭執，最後也不歡而散。他逃出醫院，在最手足無措的時候，意外與舊愛艾蜜利（艾美亞當斯 飾）重逢，在艾蜜利的勸說下開始重新檢視自己與家人的關係。

隨著父親預定離世的時間逼近，過去所犯的錯誤和遺憾一一浮現在一家人的面前，他們必須學會如何彌補那些事情對彼此造成的傷害和不愉快，並與所愛之人們重新連結情感，並一同攜手面對死亡這個重大課題。

除了大尺度的情慾鏡頭外，《巴黎野玫瑰》更呈現了男女主角以「生命在談戀愛」的瘋狂愛情，本片的法文片名是《37°2 le matin（早晨37度2）》，37 度 2 的體溫是微燒的溫度，除了代表著當情慾來臨，人們身體會不自主地發熱外，同時也象徵著本片女主角對愛情的狂熱及近乎烈火般的狂愛。

本片上映至今已超過 30 年，除了尺度爆表的性愛鏡頭完整呈現外，後續更推出長達 3 小時的「一刀未剪導演版」，相較於 1986 年公映的版本多了 1 小時。

《巴黎野玫瑰》劇情描述佐格（尚雨果安格拉 飾）深愛著貝蒂（貝翠斯黛樂 飾），但這近乎是一開始就註定毀滅的戀情，貝蒂的愛如烈火般炙熱扭曲，彷彿愛一個人就該如此不顧一切，歇斯底里。佐格沉溺這濃烈的愛，也包容她的瘋狂，他們都想在對方身上尋找慰藉與希望，但失衡的愛與沮喪的現實，讓這一切走向無可避免的結局。

當資源配給有分層時，人性將會自動產生階級制度

《絕命大平台》描述男主角葛蘭（伊萬馬薩格 飾）因緣際會進入稱為「絕命坑」監獄當中，而這裡每層會有兩名住戶，每天會有一個平台乘載著食物經由房間中的方形洞降下，然而平台上的食物是供給給所有樓層的住戶，也因此下層人是必得食用上層人吃剩的食物，也因此越下層的住戶食物也越少，最終平台將沒有任何食物。

而在這樣的環境之下，「絕命坑」中的囚犯也衍伸出階級的概念，居住在越上層的住戶享受越多的資源，也代表著階級越高；相反的越下層的住戶就得忍受上層囚犯在剩飯上吐口水，甚至將食物吃光而無飯可吃，這樣的環境也使得裡頭的人幾乎處於崩潰邊緣，特別是在《絕命大平台》地設定中，「絕命坑」每個月會輪調一次樓層，當自己一覺醒來發現身處於底層時，更會不斷發出慘絕人寰且淒厲喊叫聲。

而當主角開始認清這樣的事實時，試圖希望透過合理的分配食物，讓中所有的人都能獲得基本生存所需的熱量，甚至在電影後半更希望守護一盤義大利奶凍作為向外傳遞的訊號，試著向外人求救「絕命坑」中的慘狀。

《絕命大平台》其實正是反映社會現況

回過頭來看到現在的情況，當疫情爆發時所有的人無不瘋狂搶購物資，也因此產生了「衛生紙之亂」，對照《絕命大平台》中的劇情，更能發現人性便是如此，當自身資源可得性高的時候，並不會去考慮其他人的情況，反而選擇先滿足自己，甚至拿取遠超越自己所需。

另一方面，《絕命大平台》也透過層層房間比喻了社會當中不同階級的人們，食物不但象徵著社會上的資源，也代表著不同階級的權力，階級越高、權力自然也越大，但相反的卻也發現越上層的人似乎也越能體現人性的醜陋。

而男主角葛蘭代表的則是社會中試圖衝撞體制的人，他試著透過守護一盤義大利奶凍，讓體制外的人能有機會插手導正這個惡性循環，然而在電影的最後，廚師雖然收到了那一盤完整未被食用的義大利奶凍，但他卻並未接收到葛蘭試著傳達的訊號，這也象徵著社會上的很多人，其實是無法設身處地的從他人角度考量，也就無法看見事實的全貌。

人性醜陋但希望無窮

《絕命大平台》的結局看似革命未成，然而卻也留下了一些象徵及意涵，當主角用盡生命在「絕命坑」的底層看見女孩之時，才發現女孩才是可以向外界傳遞的訊號，而葛蘭原先希望與女孩一童回到上層，卻還是選擇走下平台，這似乎也代表著，當人們身處於階級輪迴之中時，唯有不斷衝撞體制並加入新血，在長江後浪推前浪當中才有機會改革成功。

《絕命大平台》透過科幻般的劇情以及巧妙的設定，在在反映了現實社會的情況，也希望可以透過電影的傳遞將人性展現的淋漓盡致之餘，更可以給所有人一個反思的機會。

答案恐怕出乎大家的意料…

在紀錄片《電椅大風吹》中，為了要探討這樣的現象，參考知名的「米爾格倫實驗」設計了一場假的綜藝節目，節目中找來了主持人、觀眾、以及兩名參賽者，遊戲規則為兩人一組問答，答錯者就會被電，而提問者則負責推動開關，隨著答錯題數越多，電壓就會越高，從 10 伏特一路到 460 伏特。

回答者被關在一個鐵籠中，而他其實只是一名演員而已，過程中被電而發出的哀嚎是事先錄製的，但參賽者及觀眾並不知情，而這哀號一直從「這真的很痛！」、「我不玩了！放我出去！」到「我拒絕回答」最後則不再出聲。

這個實驗的目的，是為了測試受測者，在面對權威者下達違背良心的命令時，人性所能發揮的拒絕力量到底有多少。

而這實驗想要測的便是看看參賽者在主持人的要求下，有多少人會不顧哀號而執行到最後，結果出乎意料。

有高達 81%的受測者執行到最後！這數字比 1961 年米爾格倫實驗的 65%還高出許多！

片中也探討了為甚麼會這樣，我想自己看完實驗會有更多想法的，但我覺得片中少討論到了一個重點……

「觀眾」

影片中有提到，觀眾也是不知情的，但在這過程中卻完全沒有任何觀眾出聲阻止或做出表示，這是否也代表著，如果真的有這樣的死亡節目在電視上播出，觀眾也可以接受呢？

呼應前面所提的，綜藝節目究竟會不會有底線呢？看完紀錄片，大家心中應該自有定數。

在電影前半以一種近似紀錄片或是實境節目的手法呈現，透過希特勒訪問庶民的過程，來凸顯現代德國所遇到的種種問題，如經濟問題、政治問題等，而對整個歐洲尤其是德國而言，最為嚴重的莫過於難民的議題了吧！

眾多的外來移民進入到德國之中，其實或多或少都使德國人有些不滿，生活空間遭受排擠、生活品質下降、政府財政負擔增加等，但對於曾經歷納粹時期的德國而言，種族的分化、歧視卻也成為了不能碰觸的議題，縱使對於移民及難民不滿也只能壓抑在心中。

然而《吸》卻利用希特勒本人訪問民眾心聲的方式，間接的表達許多人的想法，而這過程中更能看出，當時的希特勒是如何深得民心的。當希特勒來到了二十一世紀時，他依然能用他那口若懸河的演說，讓更多人接受他的想法，一路利用電視脫口秀、訪談節目等，使自己的聲勢越來越大，因為他說出了人們不敢說的事！

影片的最後，當薩瓦斯基發現希特勒真的是希特勒本人時，不顧一切衝到片場甚至持槍挾持希特勒到天臺，而這也是令我印象最為深刻的一幕。當薩瓦斯基射殺希特勒，而希特勒掉下天台後，他向前查看卻發現希特勒消失了，轉身，希特勒出現在身後，對薩瓦斯基說：「你是擺脫不了我的，我是你們每個人心中的一部分。」

確實如此

每個人心中似乎都有一個希特勒，只是長期被外在的道德良知、法律規範所壓抑著，當社會上出現了希特勒這樣的人時，只要能用他撼動人心的演說方式說服你，你就成為他的一份子了，別忘了，當初希特勒可是靠選舉當上領導人的。

其實看完影片不禁讓人想起 2016 年的美國大選，在完全出乎意料的情況下，川普出線了，一個被人認為仇女、種族歧視而且排外的一個極具爭議性的人物，卻在這場選戰中出線，成為美國的領導人，再回過頭來看到《吸》，似乎不難理解為何會有這樣的情況了。

集權的統治讓人民痛不欲生，影片中當薩瓦斯基帶希特勒到女友家時，女友的奶奶因為經歷過那個年代，縱使已經失智卻還是從椅子上跳起來，朝著希特勒大罵，這也表現出一件事，縱使像德國這樣已經進行過轉型正義的國家，在面對歷史的傷痕時，也不得不承認傷害確實很深。

看看別人再看看自己，台灣也曾經歷過極權時期，當我們面對 228 及白色恐怖時，應該用什麼態度去思考呢？千萬別像黑格爾說的：

「人類從歷史上學到的教訓，就是人類不會從歷史上學到任何教訓。」

共勉之。

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